INTRODUCCIÓN

El arte existe en una variedad de aplicaciones con diferentes funciones y objetivos, de esto se está seguro. Sin embargo, no siempre fue así. Lo que se considera arte en la actualidad, carecería de valor alguno si nos encontráramos en otra época, en un momento diferente.

La fuerza que ha ejercido la sociedad crítica sobre el significado del arte actualmente, ha hecho que se mire atrás, reconsiderando el trabajo de los artistas así como los movimientos de esta “vertiginosa y acelerada aventura del siglo xx”

Se sabe que existe una diferencia evidente entre el arte del siglo xx y de la época antecesora, pero esto no supone un corte radical . Aunque el interés por lo desconocido y lo moderno es el factor predominante y rompe con las enseñanzas tradicionales, la casa tradicionalista no desaparece del todo, persistiendo el academicismo y formas algunas de clasicismo autoritario.

En sus inicios, el arte del siglo xx se vio caracterizado por un fenómeno de renovación llamado vanguardia. Esta significó la nueva noción del desarrollo artístico, resultando de principal importancia para este periodo.evolucionista. Este término hace referencia al avance con el cual los movimientos del periodo consiguieron afrontar su propia producción artística, adelantándose y rompiendo con el resto de manifestaciones en su momento.

En las primeras vanguardias, el espacio rompe con el sometimiento a las normas de las perspectiva, produciendo en su lugar, una fragmentada y extraña realidad plástica diferente a la realidad que se estaba acostumbrada. Mantienen entonces un vínculo que acentúa la deformación de la realidad, dado que el resultado que buscan no es el de representar, sino de expresar, sometiendo el espacio figurativo hacia sus propios principios. Ejemplo de ello, se tiene al expresionismo, cubismo futurismo y fauvismo.

De este último, se hablará con más detalle.